Tallinn'daki Kogo Galerisi'nde Anna Mari Liivrand'ın sergisi

Estonyalı sanatçı Anna Mari Liivrand'ın yeni sergisi "Kaarduvate radade veetlus" (Kıvrılan Patikaların Cazibesi), Tallinn'daki Kogo Galerisi'nde sanatseverlerle buluştu. Küratörlüğünü Elīna Drāke'nin üstlendiği sergi, 24 Ekim'e kadar açık kalacak. Sergide dört ayrı yerleştirme (enstalasyon) yer alıyor ve mekânı baştan sona kaplıyor.

Liivrand'ın çalışmaları, ilk bakışta sanatçının imzasını taşıyan belirgin bir görsel dil oluşturuyor. Sergide müzik, ışık oyunu ya da teatral bir düzenleme yok; izleyici, eserlerin arasında serbestçe dolaşabiliyor. Bu yalın sunum, metal konstrüksiyonlara yerleştirilmiş farklı cam türlerinin (buzlu cam, normal cam, kabartma desenli cam), bulunmuş nesnelerin, bitki çizimlerinin, uyarı işaretlerinin ve sprey boya lekelerinin en küçük ayrıntısına kadar görülmesini sağlıyor.

Zıtlıkların iç içe geçtiği bir atmosfer

Galerinin diğer salonunda sanatçının iki çizimi daha sergileniyor. Bu çizimlerde de benzer ince bitki motifleri ve kıvrılan bahçe direkleri dikkat çekiyor. Kâğıt üzerindeki çizimlerin üç boyutlu hâle gelmiş gibi duran yerleştirmeler, cam ve dövme demirin oluşturduğu bütünlükle izleyiciyi sertlik ve kırılganlık arasında bir gerilime davet ediyor. Sanatçı, bu ikiliği alışılmışın dışında kullanarak nesnelerin sınırlarını belirsizleştiriyor.

Sergi metni, her yerleştirmenin daha geniş bir anlatının parçası olduğunu ve kendi yolunu izlediğini belirtiyor. Sanatçı da anlatısının doğrusal olmadığını, üst üste binen katmanlardan oluştuğunu ifade ediyor. İzleyiciden bu katmanlar arasındaki boşlukları kendi hayal gücüyle doldurması bekleniyor. Bulunmuş nesneler (düğmeler, madeni paralar, parıldayan küpeler) bir kolaj ya da montaj gibi işlev görüyor; her biri geçmiş bir bağlamdan, bellekten ve kullanımdan izler taşıyor.

Yerleştirmelerin öne çıkan unsurlarından biri, ortadan ikiye ayrılmış bir kuş vitrayı. Bu vitrayın yarığından bakıldığında arkadaki diğer cam parçaları, bulunmuş objeler ve gravürler görülebiliyor. Parçalanmış vitray, sanatçının süsleme ve güzellik tutkusunu yansıtırken, aynı zamanda onarım ve bütünlük fikrini sorguluyor. Sergi metni, Japon kintsugi geleneğine ve maddi belleğin korunmasına atıfta bulunsa da, burada onarım yerine bilinçli bir yarık bırakma tercihi öne çıkıyor.

Cam yüzeylerdeki uyarı işaretleri, grafiti ve sprey boya izleri, serginin süslü ve doğal estetiğine beklenmedik bir müdahale gibi duruyor. Güvenlik kamerası uyarısı, elektrik tehlikesi işareti ve sigara yasağı sembolleri, dış dünyada kesin ve işlevsel anlamlar taşırken, burada dekoratif bir öğeye dönüşüyor. Bu da izleyicinin anlamlandırma sürecini sarsıyor ve sergi boyunca belirsiz bir zeminde kalmasına neden oluyor.

Anna Mari Liivrand'ın pratiği, Louise Bourgeois'nın örümcekleri gibi sanatçının neredeyse simgesi hâline gelen malzeme, form ve motif tekrarları üzerine kurulu. Her sergisinde yeni bulunmuş nesneler ve kompozisyonlar eklese de, nesnelerin zaman içinde anlam değiştirmesi, farklı kökenli malzemelerin ilişkisi ve tanıdık eşyaların yeni bağlamlarda dönüşümü gibi soruları tutarlılıkla sürdürüyor.