Fotografiska iki yeni sergiyle beden ve kimliği ele alıyor

Tallinn'deki Fotografiska müzesi, insan bedeni, hafıza ve kimlik temasını farklı açılardan ele alan iki yeni sergiyi sanatseverlerle buluşturdu. Sergiler, çevrenin insanın kendisiyle ve çevresiyle kurduğu ilişkiyi nasıl şekillendirdiğini sorguluyor. Her iki sergi de müzenin üçüncü katında mart ayı başına kadar görülebilecek.

Heikki Leis: suyun insanla kurduğu bağ

Estonyalı sanatçı ve fotoğrafçı Heikki Leis'in kişisel sergisi "Torm enne vaikust" (Sessizlikten önceki fırtına), insan ile su arasındaki kadim bağı konu alıyor. Sergide sanatçının iki fotoğraf serisi bir araya geliyor: "Virdpinnad" serisinden portreler ile akvaryumda görüntülenen insanları içeren "Voolujooned" serisi. İkinci seride bedenler suda dönüyor, bükülüyor ve birbirine karışıyor; dalgalanan su yüzeyi ise yüzleri ve tanıdık formları bozuyor.

Leis, portre serisine başladığında suyun ardından bir portrenin nasıl göründüğünü, farklı katmanların nasıl oluştuğunu görmek istediğini belirtti. Akvaryumdaki insan bedenlerini görüntülemenin teknik açıdan oldukça zor olduğunu vurgulayan sanatçı, her projede "bu en zahmetli süreç" dediğini, bu sergi için de aynı şeyi söylediğini ifade etti. Akvaryumun çok büyük ve ağır olduğunu, suya yerleştirme ve her şeyi kontrol etmenin son derece güç olduğunu anlattı.

Šejla Kamerić: beden, hafıza ve dayanıklılık

Bosnalı sanatçı Šejla Kamerić ise çalışmalarında nesiller boyunca kadınlara aktarılan yükleri araştırıyor. Kendi bedenini bir direniş ve kendi kaderini tayin etme alanı olarak kullanıyor. Eski Yugoslavya'da doğan Kamerić'in hayatını ve sanatçı bakışını savaş ile sonrasındaki etkiler derinden şekillendirmiş. Serginin odağında kadın bedeni, toplumsal beklentiler ve dayatılan roller yer alıyor.

Kamerić, bir kadın sanatçı ve savaştan sağ kurtulan biri olarak, kendisine ve bedenine sürekli belirli bir şekilde davranan bir sistem içinde sıkışmış olmanın ne demek olduğunu bildiğini söyledi. Bunun çoğu zaman rahatsız edici, hatta çoğunlukla şiddet içeren bir deneyim olduğunu belirtti. Sanatın kendisi için bir özgürlük alanı olduğunu dile getiren sanatçı, bu alanda söz konusu temaları konuşabildiğini, aynı zamanda başkalarının da bu konuları tartışmasına, soru sormasına ve fikir paylaşmasına yardımcı olduğunu ifade etti.